《谈美》读书笔记及心得感悟1000字

理解了“情人眼里出西施”的原理。热恋情侣恋上的往往不是对方本身，就是说我们很难“绝对客观”地去喜欢一个人。你爱上的是一个“人情化”和“理想化”的对象，有的人明白这一点，即便之后当幻想的泡泡逐渐被现实击破之后，也明白这是必然会发生的事情。半梦半醒之中，这样的人会逐渐理解对方和最初想象中不一样的现实，而懂得真正地接纳对方真实的样子；但有的人不明白这一点，单纯地把“审美”当作只有一方参与的事情，那就是：如果不美了，都是因为对方、这个被审美的对象不美了，而完全忽略了自己作为欣赏的一方，对被欣赏对象所加的“美好滤镜”。

看不清这一点的人，可能恋爱会屡屡受挫，并非常无助无奈地认为自己恋爱运气不好、或遇人不淑。如果你能理解，你以为的爱，可能是建立在空中楼阁基础之上，很容易消逝、很容易破碎的。学会爱的第一步，是认清楚你是否在对方身上投射了太多并不实际存在的美好幻想，你是否明白，你的爱到底包含了什么，是否包括看到事实之后的坦荡和释然。

我们说“自然美”时，“美”字有两种意义。

看到这里，内心止不住小激动，一是很有共鸣，一是觉得朱老先生写得真好。我们常常在心里酝酿一些模糊不清的理解和见地，看到有前辈清楚条理形相地将它们转化成优美的文字，实在是一大享受的事情。

许多人欣赏不来艺术，主要都是卡在这里了。以为“常态”是美，不符合常态就不是美，直接pass，也不多作思考。这样的人可能最欠缺的就是创造力，最有可能在生活中随波逐流、中规中矩。

想真正地开始理解艺术，一定要理解这一章的内容，“一、艺术的美丑和自然的美丑是两件事。二、艺术的美不是从摹仿自然美得来的。”

这也让我想起了阿兰·德波顿在《艺术的疗效》里写到的，关于我们如何借助艺术来帮助自身记住大自然的建议：“画家并不是在周围看到什么就把它画下来，考虑到画布大小有限，画家需要突出某些特征而忽略其余，这就会以特定的方式来引导观者的注意点……

所谓风景画家的风格就是画家对自然关注点的记录。观看艺术的目的不是要我们跟某个艺术家的反应一模一样，而是要从其深层方法中得到启发。这就意味着我们要搞清楚自己究竟喜欢某片自然景色中的什么，认真看待我们在其中的经验感受，在所热衷的事物中有所选择，这样大自然才会在我们的想象中成为更加持久、更能治愈心灵的力量。”作者：林泠西