我在故宫修文物观后感[优秀19篇]

在观看完一部作品以后，相信大家的收获肯定不少吧，这时候最关键的观后感不能忘了。可能你现在毫无头绪吧，以下是小编整理的我在故宫修文物观后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

我在故宫修文物观后感 篇1

当一部没有大牌也没有小鲜肉的纪录片意外走红时，当越来越多的年轻人接受并热衷于修复文物时，我很欣喜。因为就在前几年，中国还是一个可以随处“抛币祈福”的国家，而现在的年轻人对故宫的向往，却恰恰体现出了国人的文化素质提高。正是这种对传统文化的回归，使我们养成人性，缔造了文明。

几年前，不断有媒体曝出国人旅游时的陋习，如在埃及神庙刻上极富中国的特色的“到此一游”，甚至拨光莫言故居家门口的草来“沾灵气”。文化的传承，传承的是为人处世的道理。而在过去的几年里，人心和经济一样，一样的只追求高利润，追求高回报和收益，却不曾想过要丰富自己的内心，给灵魂片刻自由。

每个人在接受教育的过程中都会形成自己的价值观，接受教育是一场修行，是以纯真、无私、以善良来洗濯浮躁、功利与自大。文化传承的意义就在于此。古老的文化是经历千年的沉淀，是古人遗留给今人最好的礼物，回归传统文化，可以使人讲诚信、明礼仪、立远志、敢担当。

春节时爆红的《中国诗词大会》和《朗读者》两档文化类综艺节目引起了广泛的好评，也触动了人们心中早已远去的文化情怀，所幸那种情怀是深埋在我们的血肉中，只是老去，却依旧辉煌。重视传统文化，也引发了人们对于人生观和价值观的思考，人开始真正的“慢”了下来，人们开始从容的思考，从容的生活，开始体会云白风轻，川行石立，鸟笑虫鸣，渔樵互答的境界。而不再叹尘世苦海，不再为名利所缚，形成了自己的人性，缔造出自己的文明。

一部《我在故宫修文物》所引发的网友对文物的心驰神往，所反映出的绝不仅仅是单纯的向往故宫生活，反映出的是时代的大转变，而在中国这样一个文化厚实的社会里，人们懂得了尊重自己。他不苟且，因为不苟且所以有品位。他懂得尊重别人，他不霸道，因为不霸道所以有道德。品位、道德则正是文化积累的总和。

我在故宫修文物观后感 篇2

网络上传播的纪录片，让一直默默无闻的大师们火了。修复文物这一冷门却收到了2万年轻人的简历。不是在于去故宫有多热门，反而是年轻人们受到了新的感召――文化。

文化之一――源于对工匠精神的推崇。元代后期，便是将有才干的工匠编入独立户籍。这便影响了工匠与士、农、商业的不同。时代发展后，由专为统治服务而提高水平的工匠已褪去其落后的外衣，向着“精益求精、坚持不懈、一丝不苟、爱岗敬业”稳步前进。人们钦佩于精巧的手艺，想成为一代工匠大师的人慕名而至。

文化之二――维系传统文化的纽带。中国人是重感情的，那是身体中流淌着的因子，对传统文化美好的想象与保护。传统文化是维系民族生存和发展的精神纽带。人们看到文物如钟表一类起死回生后，谁人内心不是欢欢喜喜、大声称赞呢？

传统文化是我们的根。既表现为传统节日，如春节，端午、中秋，又能表现为文物的保存与保护。激起了人们对历史美好的遐想。史铁生曾说：“此岸永远是残缺的，否则彼岸就会坍塌。”如果从残缺文物中修复并发现美，那也是十全九美了，美哉，乐哉！

文化之三――慢节奏。“我只想安静地在故宫扫扫地就行。”待在此地，不生财，却可以减压。也许，吃多了快餐的人们，偶尔也会停下脚步烧一顿自家菜肴。过久了城市快生活的人，压力大，缺少幸福感。旅游业也盯紧了商机，乡村游。对于像我一样在农村长大的孩子，不知去地里摘摘菜，喂喂猪，烧烧土灶，抓抓鱼有什么乐趣。前两年的《爸爸去哪儿》不也火得“别具一格”？这些都反映出，生活需要慢节奏。

故宫里的下午，少事时，可否沏两杯茶，坐在院中，回想千古帝王，晒晒太阳，远离车马的喧嚣，是多么真挚的轻松感。

文化，没有政治那样强硬，也没有经济那么有实力，却如空气一般渗透于人们的生活、工作，但若要保持住对故宫工作的热情，还需不断提升自身的素养――耐得住寂寞，守得住虔诚。

我在故宫修文物观后感 篇3

一部央视纪录片《我在故宫修文物》走红网络，百万点击量，波澜不惊的纪录片却通杀70后至00后，匠人们的恬淡工作生活，令多少人心驰神往……在生活节奏越来越快的当下，我们需要点时间冷静一下，放慢我们的步伐，去重拾那一份真趣。

有网友说：“我只想安静地在故宫扫扫地就行，求收留。”有人对西藏向往，想做一次朝拜获得心灵的洗涤。只要你有心，其实在哪都可以，丰子恺曾言：“你若爱，生活哪里都可爱。”阳台观雨，雨声清脆悦耳，有些湿润的空气罩在身旁，人也随着这细细密密的跃动在空气中的小精灵柔软了下来，心都宁静了。有时行路，见山是山，见水是水，则无论是那景如何鬼斧神工，总能让人疲乏。而当一次再寻常不过的旅途中，一个稚童伸出软嫩的指头点着山水空云，说那方的像家里新添的茶几，那圆的像家里的小乌龟时，这些林中事物仿佛才被注入了生命力才活了起来。“水是眼波横，山是眉峰聚。若问行人去那边，眉眼盈盈处。”前些年，《舌尖上的中国》以饮食为载体，传达的是浓浓的人文关怀，日常生活中最不起眼的小事却往往最能触动人的心弦。

节奏紊乱的时代把生活变成了嘈杂的竞技场。车水马龙的街道鳞次栉比的高楼，五彩缤纷中却夹杂着难以名状的悲凉，恰如海上的孤岛，花哨却寂寞。红尘繁繁，在物欲横流的社会里许多人已不能安放一颗平常心，看不到花开花落云卷云舒。世人皆曰尘世苦海，然世间花鸟言笑，尘世不尘海亦不苦，彼其苦自心尔。人生长途路漫漫，我们急躁地前行得到了什么？又失去了什么？就算匆匆忙忙赶到了终点，终归都只是回到大地母亲的怀抱中去而已。“结庐在人境，而无车马喧，问君何能尔，心远地自偏。”不妨缓下步子来场深呼吸，平静如瓦尔登湖畔的垂钓，淡然如凌晨四点的海棠花，内心的静谧美好便不再只是“当是只道是寻常”般的回忆了。

我在故宫修文物，我在家里做家务，我在公司搞业务，我在课堂学知识。生活如此多娇，你关注她，她便呈现出不一样的美，你笑，她也笑……

不知你是否留意过初春新芽破土的惊喜；是否聆听过仲夏夜里的蝉鸣；是否品味过寒秋中萧瑟的味道，是否感受过冬日里那一缕阳光的宁静……

春住心底花自香。

我在故宫修文物观后感 篇4

纪录片《我在故宫修文物》忽风行全国，令众人痴迷。众多年轻人向故宫投简历，网络留言，只为留在故宫工作。

令人不解一向不被民众所喜爱的纪录片居然走红网络，为何？我想不是因为盲目跟风，而是被片中大国工匠的精神所感动。

工匠精神，源远流长，一代代大师便是在其之下走上风华绝代之路。工匠精神其内涵应为一丝不苟，精益求精，耐得住寂寞。

一丝不苟者，是要去内心之浮躁，不计成效，而只为手下一点一点流出华美精品。观往乎四海，成大家者，莫不严苛不放松一丝。以皇皇巨著《谈艺录》《管锥编》《围城》成不朽之名的钱钟书应自豪自耀，因为他写下诸多尽善尽美的作品。然非如此，其一直对自己的作品一改再改，直到九十岁高龄仍不辍修订。是他真的写得不好吗？不，真正的大师是对自己最严苛的人。

精益求精者，“如切如磋，如琢如磨”。凡古今之成大业大师者，莫不在精益求精，自我超越。且不说那爱因斯坦以狭义相对论到广义相对论，更不说霍金从大爆炸理论到黑洞理论几次易稿，亦无须言钱学森由世界航天之奠基又到流体力学之经典。仅那薛克谔便令人明了何谓自我超越：完结了矩阵力学，又根据德布罗意的波粒二象性假说建立了波动力学，后而证明波动力学与矩阵力学的等价性，融合开创了量子力学。而现代社会的一切发展均建立在量子力学之上。精益求精，自我超越是成功的必要途径。

耐得住寂寞，我想是工匠精神最本质的特征吧。凡天下往者，得之生之，弗得困之。耐得住寂寞是独钓寒江雪的脱俗沉默。在为伊憔悴的路上，没有鲜花颂乐，没有通达礼贺，亦没有太多人重视你，甚乃到最后，你只有你自己，一无所有，终至一生，也可能会一无所获，困厄一世。没有多少人会待自枯朽，往往耐不了叶落的寂寞。天下闻名，却换来天下的纷乱。幸否？悲否？哀否？无解之结。但我想，总有人会耐住了寂寞，以为大师，如沈从文二十年的沉寂，捧出《边城》《长河》，成为20世纪中国最为优秀的文学家之一。

工匠精神，霭霭淡远。古朴沉默之中总有一种令人流泪与震撼的自然感。在这太浮躁，太功利，太回不了头的社会，需要大国工匠们，需要工匠精神来坚守着。

我在故宫修文物观后感 篇5

纪录片《我在故宫修文物》引起了年轻人对修文物这一工作的向往，这不得不说一件令人拍手叫好的事。年轻人选择冷僻职业，不正是一种别样实现人生价值的方式吗？

不得不说，在弘扬“工匠精神”的时代，我们并不缺少“工匠精神”，只是我们却难以寻觅到继承这一精神的接班人。在纪录片《我在故宫修文物》中也提到过，许多传统技艺已然面对失传的困境。如此一来，年轻人对修复文物工作产生了向往不正应该大力鼓励，从而缓解这一困境吗？

俗语有言：“兴趣是最好的老师。”众多年轻人对文物修复心驰神往，必然是产生了些许兴趣，相信在政府的支持以及市场的调节下，众多年轻人想必也可以利用文物修复工作实现自己的追求。

只是，我们不免需要思考一个问题：因为一个纪录片带来就业高潮究竟能够持续多久呢？答案不言而喻。笔者上文已有言，如果真的要实现文物修复工作“后继有人”的愿望，仅仅靠年轻人的一腔热血是不够的，在此时，政府与社会各界同样应该拿出相应的态度。

我们常常可以听到“政府应有所为，有所不为”，而在此时，我们不正需要政府采取相应的措施去保障这一工作的实施吗？如若不然，我们不妨假想一下，在纪录片热播之际，众多年轻人脑袋一热，心中激动异常，趁着这股冲劲忙不迭询问文物修复工作的相关内容，一副拳拳擦掌，跃跃欲试的样子，可是等这个风潮一过，又会怎样呢？也许众多年轻人的心早已冷却，又去寻找下一个令人兴奋的目标了，如此一来，这昙花一现的好景又有何作用呢？

所以说，政府应该开展相关职业的培训活动或予以政策支持，才可能让这一股风潮真正地落地生花。事实上，也只有一个小人物有机会并且能够实现自己人生价值的社会才更可能是有福的社会。相对地，一个普通人没有机会突显“存在”意识，没有任何平台供自己施展而只能望洋兴叹的社会，绝不会是一个好的社会。

因此，我们既期待多一些“有梦”的年轻人，也不妨期待这个社会多一些广阔的舞台。

我在故宫修文物观后感 篇6

这几天，故宫特别火，宫里的人也特别火。

12.4，也就是昨天，从松江一路赶到人民广场，到了大光明影院门口差点吓死。领票的长队已经从大厅里七拐八绕，甩在南京西路上。一边拍照发给小伙伴一边排队，心里嘀咕：这也太火爆了。

这部大火的纪录片，我其实两个星期前才开始刷。在B站刷比较火的正经片子，如《河西走廊》等，一周目非得屏蔽弹幕不可。没有弹幕加成还能被圈粉的片子，那才是好片子啊。

北京离自家很近，去故宫次数却少。第一次留下印象的只有东西暖阁逼仄的空间，窗边的大炕，珍宝馆的点翠凤冠，夕阳西下时树影竹影在北风中飒飒作响，寒气从地底下泛上来。

几年之后看到纪录片，才发现隔着红墙，竟然有那么多可爱的人和故事。

与心里想的一两百人小聚的场面完全不同，偌大的放映厅坐满了两层人。电影结束之后是见面会，有人离场，我们匆忙跑到前面。

导演，B站的人，投资方的人，都来了，当然还有众人的故宫男神王津师傅。王师傅还是像片子里一样，温和地笑着。

看着台上的他，我想起纪录片里的他。

一周目时关了弹幕，二周目才打开。所以一周目时我并不知道“前方高能”“男神上线”的提醒。前半段没怎么特别注意王津师傅，他还不如陶瓷组王五胜给我的印象深。

但是看到他和亓昊楠一起去厦门，香港的钟表收藏家拉着他展示自己的收藏。“你们故宫有这样的怀表吗?”，“我这里有几个故宫没有的，我就很开心了。”

王师傅全程一直很宽和温厚地微笑，像对着一个有小脾气的孩子。

“他收藏了一些还也不错，比较早期的一小部分，可能就是想跟故宫的比试比试吧……但是故宫钟表，可以说在世界上，藏品或是件数，可能都是独一无二的。”

他这段话的语气并非不屑或者骄傲，而是非常平和内敛，不卑不亢，还有点面对镜头的腼腆，但整个人非常地淡然。那语气，仿佛在谈论明天是不是下雨。他还是微笑着的，很淡然的笑容，脸上岁月的痕迹都成了沉淀而不是衰老，像浅淡的水墨画，有林下之风。

我在故宫修文物观后感 篇7

我在故宫修文物，讲述的是一群专职修缮文物的匠师们在故宫修文物的日常。故事讲述平静而温和，一共三集的纪录片，大约3个小时就看完了，总觉得意犹未尽，不够看。

第一集讲述青铜器、宫廷钟表和陶瓷的修复故事，第二集是木器、漆器、百宝镶嵌、织绣的修复故事，第三集为书画的修复、临摹和摹印。隋代展子虔的《游春图》、宋代张择端的《清明上河图》、唐代三彩马，辽金木雕佛像，康熙皇帝60大寿的32扇屏风等，每一件出现在纪录片里的知名或者不知名的作品都凝聚了故宫匠师们的心血。观众平时只能远观的稀世珍宝，在这里成为这些匠师们每日捧在手心里打磨的作品。

最让我触动的一幕是第一集中，一位修补陶瓷的年轻女孩，踩着自行车在故宫里骑行的场景，她说她最喜欢星期一的故宫博物院，因为星期一闭馆，骑行在没有人的故宫中最为惬意自在。纪录片旁白讲述道：“据说第一次享受这种待遇的人是末代皇帝溥仪……”这句话一出，心里莫名的咯噔了一下，穿越百年的故宫，见证了多少历史人物的'游走，经历了多少辉煌与落寞的历史时刻。故宫早已经不是一座建筑，而是一种文化的承载。

在这里工作，和在北京其他地方工作的感受完全不一样，宫门层层，阻挡了外界的喧嚣，修补匠师们说他们能够在文物修补中和古人对话，看到上一次修补这件文物的匠师的故事和性格。文物的修补讲究的是修旧如旧，残损的文物需要匠师们的一双巧手拼接与复原，耐心与艺术想象力缺一不可。对自己的作品精雕细琢，精益求精，力求最大限度的还原文物的原本风貌，这样的工匠精神在如今这个有些浮躁的社会里显得特别珍贵。

一件文物，经历几百乃至上千年，早已因为时间而变得斑驳，感谢这些文物修复匠师们，让我们看到了最大程度上的文物原貌，让我们还有机会看到这些代表着中国古代文化的艺术珍品。

我在故宫修文物观后感 篇8

故宫一直是我国一个著名景点。和故宫有关的纪录片很多，但是和故宫中的人有关的，却寥寥无几。而这部《我在故宫修文物》即其一。其他纪录片往往是大段大段地向观众灌输事实，而这部影片，传达给观众的却是有情节、有感情、有血有肉的故事。

在巍峨的宫殿里，在红砖绿瓦间，在一扇扇朱红色的大门后，有一群可爱又可敬的人们。他们是大师，他们也是普通人；他们过着平凡的生活，却有着不平凡的身份。他们是艺术家，却见证着历史。

他们是文物修理者。

他们每天的工作，就是把从世界各地运来的文物修好以便于展出和保护。在保证文物质量的前提下，还需要尽量还原和保留文物本身的特点。

在展馆里的文物，都散发着庄严肃穆甚至高不可攀的气息，那一块块冰冷的玻璃，仿佛把它们和我们隔绝了好几个世纪。但在他们的手中却是那么近，那么真实与亲切。而他们，也给予了文物最高的待遇，付出了很多的心血和努力，使一件件文物在他们手中再现英姿，重放光彩。这一来一往，形成了一次次跨越历史的交流。他们彼此影响着，给对方留下自己的印记。一个在表面，一个在内心。就如同木器组科长屈峰先生在雕刻一件佛像时所说：“每个人对佛的理解不一样，这也跟人的性情有关。你看有的人刻的佛，要么奸笑，要么淫笑，还有刻得愁眉苦脸的，很难刻。佛像一刻就知道，那个味道很难把握，怎么能刻出那种神秘的纯净的微笑，那是最难的。文物其实跟人是一样的，你看，我们从过去最早的时候说‘以玉比君子’，玉就一块儿破石头，它有什么德行啊，但是中国人就能从上面看出德行来。所以中国人做一把椅子，就像在做一个人一样，他是用人的品格来要求这个椅子。中国古代人讲究格物，就是以自身来观物，又以物来观自己。所以我跟你说古代故宫的这些东西是有生命的。人在制物的过程中，总是要想办法把自己融到里头去。人在这个世上走了一趟，都想在世界上留点啥，觉得这样自己才有价值。很多人一般都认为，文物修复工作者是因为把这个文物修好了所以他有价值，其实不见得是这么一个简单的方面，他在修这个文物的过程中，他跟它的交流，他对它的体悟，他已经把自己也融到里头。文物是死的，要文物干什么，要文物的目的就是为了要让它传播文化，对吧，不是说文物就是为了保留一个物品放在那儿，那没有什么价值。”

是啊，一件文物，只要真正接触到它，体会它，感知它，就会发现，“物”只是它的载体，而它承载的文化，是活的，且不朽的。

对历史与文物感兴趣的，难道只有那些喜欢怀旧的老年人吗？在这里，这种想法不成立。因为这里每年都会招聘四五十位应届的大学毕业生。这些年轻人在一些老师傅的指导下，感受着蕴涵在文物中的生命，感受着历史中的鲜活。他们耐心、负责、诚恳、专注地工作，却又不时地散播欢乐与青春。这儿仿佛是个与外界隔绝的新世界，没有大城市特有的那种焦虑、紧张的工作氛围，取而代之的是执著和从容。工作之余，他们也可以去院子里栽几棵树，收获一些果实，喂猫，养鸟，与同事们一起享受生活。这样平稳、安定的生活，再加上这份有意义的工作，是多少人向往的啊。

他们改变了故宫，也改变了他们自己。相信他们在故宫度过的每一寸时光，都是他们毕生中最珍贵的回忆。未来的某一天，当我们有幸光临故宫时，看到展馆里那些完好如初的文物，是否还会想象它们曾经历的所有故事和默默为它们付出的所有人？是否能感受到那种鲜活且强大的力量深深地震撼着我们的心？

感谢这部纪录片，让我重新认识了故宫那些充满意义的文物，以及故宫那些有着不平凡的工作与生活的人们。

我在故宫修文物观后感 篇9

一部记录故宫文物修复工作日常的纪录片却意外地在90后人群中走红，并在豆瓣获得了9.5分的好评，超过《琅琊榜》，这让《我在故宫修文物》这部纪录片的主创都感到意外。日前这部每集投资仅50万元的“网红”纪录片已正式登陆天猫魔盒。

《我在故宫修文物》是故宫90周年的献礼纪录片，3集的剧情设置也是围绕着故宫工匠们为了准备大庆而修文物的故事。在故宫博物院的全力支持下，《我在故宫修文物》摄制组破例进驻这个全国最为保密、最为神秘的文物修复单位??故宫博物院文保科技部拍摄。

《我在故宫修文物》是一部有温度的纪录片。作为目前为止唯一一部成体系拍摄故宫稀世文物修复故事的大型纪录片，《我在故宫修文物》没有板起面孔说话，没有像说明书一样介绍与修复相关的专业知识，而是用年轻的视角走进古老的故宫，第一次系统梳理了中国文物修复的历史源流，揭秘世界顶级文物“复活”技术。

带领着80后90后制作团队的导演叶君表示：“我们是背着唐诗宋词长大的，但用着手机、坐着地铁。拍这部片子，我们希望用现代眼光去看传统，用现代人眼光去看故宫。”

《我在故宫修文物》历经了5年的项目调研，4个月不间断的纪实拍摄，每集展现几类关系密切的文物修复和性情各不相同的修复大师。第一集讲述青铜器、宫廷钟表和陶瓷的修复故事，第二集是木器、漆器、百宝镶嵌、织绣的修复故事，第三集为书画的修复、临摹和摹印。

观看这部纪录片，需要随时准备好“开脑洞”。在片中，观众不仅可以近距离地看到隋代展子虔的《游春图》、宋代张择端的《清明上河图》、唐代三彩马，辽金木雕佛像，康熙皇帝60大寿的32扇屏风，乾隆生母的金发塔，乾隆皇帝的铜镀金乡村音乐水法钟，乾隆御稿箱，宫廷乐器??瑟，乾隆用过的黄花梨百宝嵌顶箱柜《番人进宝图》，乾隆生母80大寿的实景绘画《崇庆皇太后八旬万寿图》等稀世珍宝，更可以有幸看到那些残损甚至呈碎片状的文物经过大师们的修复一步步重获荣光的过程，以及文物定格下的那些鲜活的历史瞬间。

该片还通过对文物修复领域“庙堂”与“江湖”互动，完整呈现国宝文物的原始状态和收藏状态，充分展现出传统中国“士农工商”四大阶层中唯一传承有序的的阶层“工”的信仰密码，技术的沿袭与变革。

很多时候我们想象中的“大师”都胡子花白、不食人间烟火，纪录片《我在故宫修文物》当中的故宫修复大师们，他们嬉笑怒骂，打杏逗猫，玩儿得了吉他，也养鸟种花。除去对“大师”神秘的想象，我们透过镜头得以直视他们的眼睛，走近他们真实的生活。

稀世文物，我们很少人能有接近的机会，但是这些身怀绝技又普普通通的人，可感可知。这些不同性情的修复师，他们如何看待自己、看待职业、看待人生，是否也会触动我们?从今天起，用户可以登录天猫魔盒等阿里数娱TV终端搜索观看这部纪录片。

我在故宫修文物观后感 篇10

真没想到，一部文物题材的纪录片成了“网红”。最近，纪录片《我在故宫修文物》在网站收获超过百万次点击，豆瓣评分高达9.4，甚至高过《舌尖上的中国》。“慕名而来舔屏”的年轻人络绎不绝。

要说之前，文物纪录片给人的常是一种高冷、神秘、刻板、枯燥的印象，仿佛都是关于遥不可及的东西，和百科知识别无二致，与普通人的生活多有隔膜。所以，不少作品往往是“墙内开花墙内香”，顶多能赚圈儿外人的几眼好奇。

有网友说，当别人推荐《我在故宫修文物》这部片子的时候，我以为拍的是故宫，没啥特别的兴趣，没想到却讲的是故宫里一群人的故事，而这一群人，实在可爱又可敬。于是一口气看了三遍。

我想起上学那会儿，同学们经常一起嘀咕：真不明白博物馆里的老古董有啥看头?我不认识它，它更不认识我，冷冰冰的有意思吗?尔后，逐渐有一些机会听到收藏家回忆他们和某一文物相遇、相守的故事，或关于因缘际会，或充满人情世故，或有彼此坚守，交织着个人的情感，也打捞起历史的点滴。我便开始对文物有了新鲜的认识，似乎还感受到老物件的温度。原来“文”是中心，“物”只是载体。正如纪录片里的木雕佛像修复师屈峰说的，“文物是死的，要文物干吗?文物的目的就是让它传播文化，而不是为了保留一个物品放在那。”钟表修复师王津说，以往大家看到的文物都是静态的，这部片子让很多观众看到了文物背后的故事。

所以，也就不难理解，当看到有一群和我们一样朝八晚五的普通人，在一个时光慢悠悠、充满生活气息的“自家后院”里，执着而从容地做好自己的本职工作之后，网友们油然而生的亲切感。这时的文物，俨然褪去了厚重的尘埃，充满人情的味道;这时候的观众，也开始“心疼”“点赞”“自豪”，关切这些文物的传承和命运。这是一种奇妙的互动。

互联网的强大力量，让这种互动的影响迅速扩散和放大。《我在故宫修文物》的走红路径是这样的：最初在央视播出并没引起多大的反响，后来，当故事被上传到某弹幕视频网站后，迅速跻身热搜榜，俘获了大量90后粉丝。

不少与传统文化相关的传承面临危机，最大的抱怨是缺乏年轻人的关注和热情。当今年轻人难道天然与传统绝缘、和文物有隙吗?《我在故宫修文物》显然已经给出了答案。

这必须从信息传播思路上找找原因??在互联网时代，应该利用怎样的方式与年轻人同频共振?在文化生活多元时代，能从哪些方面打开年轻人兴趣的大门?否则，恐怕“酒香也怕巷子深”了。

总归来讲，让收藏在博物馆里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字，在大众的心中活起来，根本还是要使大家体会到文物本身与现代生活并没有不可跨越的距离，文物的命运也是一件与每个人有关的事。有更多亲近，便有更多自觉。

网友调侃说，“《我在故宫修文物》是故宫最好的招聘帖：工作在北京一环内，跟最顶级的文物打交道，春天赏花、夏天摘果、秋天看落叶、冬天观雪景，过着四季分明的生活。”这些网友最终可能并不会从事文保事业，但是从这里，我们已经看到了他们和文物相互靠近的美妙画面。

我在故宫修文物观后感 篇11

有这么一群人，当其他人在工作事业上浮躁喧嚣碌碌无为时，他们却在艰苦的环境里付出了巨大的努力和耐心创造了一个又一个人类奇迹。

有这么一群人，当其他人在学习生活上压力山大彷徨无助时，他们却抱着舍我其谁的信心和精益求精的精神复制出一个又一个国家骄傲。

他们是谁？他们就是那些犹如“扫地僧”般的故宫文物修补者，貌似普普通通而个个身怀绝技。

当我看完这部纪录片后，对大师们的只有敬佩和赞叹。冬练三九，夏练三伏，他们在修补各种文物上，付出了大量常人难以想象更难以做到的耐心。也正是靠着这份耐心，才修补好了许多原本破损的珍贵文物，是他们的勤劳和耐心，才让后人能有机会在故宫欣赏到许多精美绝伦的文物，让辉煌历史再次重现。

纪录片中，最令我印象深刻的，是他们的细心和信心；他们的眼睛锐利似鹰眼，细细的观察出这个文物器械无法启用的问题所在；用一双双巧手，自信的织出了精美的布匹，粘好了美丽的瓷器，修好了精致的器械……

我要向他们学习这份细心找到自己学习和生活上的不足之处加以改正和提高；我要向他们学习这份耐心，踏踏实实为实现自己的奋斗目标永不放弃；我要向他们学习这份信心，克服重重困难取得优异的成绩。

这部纪录片有一句最令我印象深刻的解说词：“在这个喧嚣浮躁的当今社会，保持一颗宁静的心，是对这个世界的最好逆袭。”

我在故宫修文物观后感 篇12

盼望很久的国产纪录片《我在故宫修文物》终于要放映了!离家最近的天逸影城排片了，却只排了一天。虽然是在星期五下午，虽然是在六点到七点多的非黄金时间，而且我还有培训班，妈妈还是二话不说，跟老师请假带我去看。到了影院坐好，左右一看，一大片都是熟悉的朋友，大家都安静地期待着……

这是中国自己拍的一部非常成功的纪录片，主要讲了在故宫里维修文物的工作人员的日常工作和生活。他们对待繁琐、复杂、枯燥、无趣的文物修理工作，并没有烦躁、焦灼，而是耐心、认真、几十年如一日不厌其烦地做一件事。

他们还会给自己平淡的生活增添乐趣，就像在一碗清汤里撒盐。他们养了可爱的“御猫”、彩色的鹦鹉，打杏子、种樱桃，弹吉他、骑自行车，还有个师傅居然戴着特别高级的Goole眼镜修文物!看得我都十分羡慕他们“有趣”的故宫生活了。

我们要学习故宫文物修理师们“择一事，终一生”的工匠精神：持之以恒，慢慢地做好一件事。现在的人，都喜欢只求快，不求好，哪还有人像他们这样，修一个钟，八个月才修好;织一块布，每天只织几厘米――只为了保证质量。

我以前看过一部纪录片，叫《大国工匠》，讲的就是这种工匠才有的精神。里面讲到有一个造船工，要焊接数百块钢板，几十千米长的缝隙。可他一天最多也只焊个几十米，因为慢工出细活，质量才有保证。

我们要发扬这种工匠精神，跟故宫文物修理师一样，做事时不能急躁，要平心静气地对待每一件事、每一天，认认真真地做好每一件事，过好每一天，不能焦灼，只有这样才能成功。我们一定要告诫自己：“学习工匠精神，一认真，你就赢了!”

我在故宫修文物观后感 篇13

《我在故宫修文物》，题目很直白，也让人羡慕不已。故宫，本身就给人一种很高大上的感觉，更不要说在其中工作了。没看纪录片之前，光是一个题目就已经让我好奇不已。在故宫修文物究竟是一种怎样的体验呢？随着镜头，这一工作逐渐铺展在我的面前。

大学像是社会的预科班，身处大学的我已经算得上半个社会人，找工作养家糊口的日子离我已经不远了。对于未来工作的期许当然是要稳定又长期且朝九晚五不加班那种的最好了，而在故宫修文物的工作就是如此。单从这一点来看，这一份工作就应该是年轻人趋之若鹜的才对，但事实并非如此。王师傅在修一个钟表的时候就提到，修复文物的工作太琐碎，很容易乏味，如果不是真的喜欢这项工作，一般人根本做不下去。同时，这类工作要求人一定要心静，否则不但东西修不好，还会出更大的岔子。陈杨则在缂丝的时候提到，缂丝太过枯燥费神，年轻人都不愿意学，会的人已经很少了，同组的几个年轻女孩就因为缂丝太过无聊而不愿待在缂丝的工作室里。纪录片中类似这样的对话还有不少，修理文物的每个组别都提到了工作枯燥、要求心静。这样一份常与精美古物打交道的令人激动的工作竟然少有人愿意去做，由此可见，人们大多心浮气躁，难以静下心来做事。

同样一份工作，也许做一遍觉得十分有趣，但重复做数千遍之后，同样会觉得枯燥无味，如果我们只是从一个工作的名称上就断定该工作枯燥乏味，难以静下心来做，那又如何能保证在未来的工作中不会对每天重复的事感到厌烦，从而保证有一个认真的工作态度。这世界上，没有一份工作不枯燥，因为他们都要重复数百上千遍，没有一颗平静的心，就难以在工作中发现乐趣，并乐在其中。

在其位谋其政，任其职尽其责。就像纪录片中的那句旁白说的“我们的职业生涯能留下点什么给后来人”，每一份工作都是平等的，它们都有其存在的意义，唯有用心对待，他才能发挥出其应有的价值。修文物可以使文物恢复旧貌，以便保存更久，留于后人参观。我想，我所学的木材科学与工程也一定能使木材代替钢筋混凝土重回建筑巅峰。我国虽然留存着很多有名的木结构建筑，历经千年风雨不倒，地震过后与周围的废墟形成鲜明对比。尽管那些木结构建筑的建造技术已经消逝在历史长河之中，但现存的古建及古籍，还有先进的科学技术手段，一定可以帮助我们改变木结构建筑的弊端，是这一绿色环保建材重新成为建筑用材主流，令我们的生存环境更加舒适宜人。

《我在故宫修文物》不光提到了年轻人心浮气躁，缺乏定性的问题，也多次强调了类似修文物这种师傅带徒弟的职业技能传承模式未来该何去何从。虽说片中的亓昊楠和他师傅的传授模式算是给了这种传承方法的新生机，但仍需要更进一步的摸索。倘若能用现有科技讲这些技艺保存下来留给后人观看，相信到时这些技能的传承者会更多，令精妙的技艺不至于失传。

我在故宫修文物观后感 篇14

今天和同学们一起欣赏了北京故宫里的文物，也见识到了那些在故宫里修文物的师傅们的高超修复技艺。

《我在故宫修文物》这个纪录片让我们更加了解了我国古代文化的历史丰富，也体会到了这些师傅们的艰辛。

纪录片里的王津叔叔告诉我们：“想要修复好一件物品，首先就是要有耐心，一颗平静的心会给工作带来很大的帮助。如果坚持不下去那就只能转行了。”接着说：“其次就是要有兴趣，你对这个工作要是有兴趣，坚持不懈，持之以恒，你一定会做的非常好！”又说：“但是有些古代遗产会有

破损，而大部分的也都是孤品，所以不好修复。”王津叔叔一次又一次地补充道。

王津叔叔修复过许多古代钟，也参加过许多关于钟的拍卖会，一次一次的……反反复复，修复钟的经验也就增多。现在的人，有多少都是因为没有耐心而打破自己的坚持，有多少是因为偷懒而没有做到当初的誓言。而王津叔叔就是因为一直坚持，从没有放弃过而取得了今天的辉煌成就！如果每个人都能这样下去，中华民族将会变得更强大！

我们每个人都应该向王津叔叔学习，不仅能坚持自己的工作，还能为祖国做出贡献。

我在故宫修文物观后感 篇15

曾在故宫的神武门展厅，参观过故宫文物修复展览。这次通过纪录片，更详细了解文物背后的故事，认识诸位身怀绝技的文物修复专家，倍感亲切。正是有了这些样貌普通，犹如扫地僧那般深藏不露，甘于寂寞，苦心技艺，才能使千年的中国灿烂文明，重新呈现在世人面前，才能让后世子孙，有幸能瞻仰古人的杰作。

文物修复，惠及万代;残破腐坏，改头换面;巧夺天工，旧貌新颜;精绝技艺，代代相传。

文物修复不仅是技术，也是艺术。除了技艺之外，此纪录片重点是让我们看到的是，这些身处深宫的文物修复工作者，日复一日枯燥而又有趣的工作和生活，宽松的工作氛围，以及故宫修复技艺传承有序的坚守。整个纪录片，生动有趣不枯燥。

你既能看到修复技术人员们沿袭师徒传承制度，工作上严谨认真，也可以看到他们闲暇时，种花植树，养鸟斗猫，欢闹地打杏接杏，收获果实。

这群人似乎一进宫，就与一墙之隔的浮躁尘世格格不入，但每个人各有性格，却又各有包容。

很喜欢古画修复的组长杨泽华，工作休息时，弹着吉他，貌似和故宫、古画以及他的工作性质并不协调，但却感到了他的特立独行和个性。当古画修复完成之后，他操着地道北京腔，给人介绍画中人物，那个像赵本山，那处曾经被一个技术拙劣的前人修补过，发现了画中的小秘密……那份得色和骄傲，溢于言表，个性分明而可爱;

喜欢第三集的一段真实记录，裱画的老专家，在装裱完工后，对不完美处的遗憾;

喜欢木器组屈峰组长有关格物的那段话，喜欢他在辽金代观音木雕像修复完成后，让旁人寻找修复痕迹时，那份可爱的炫耀;当观音像被搬走时，全体木器组的人们站在门口，依依不舍送别的眼神，也令人感同身受;

感动漆器组的年轻的小闵组长和伙伴们，忍受大漆的味道和过敏，坚守着最传统的技法。赞叹之前残破不堪的古瑟，旧貌换了新颜之后的惊艳;

丝织品组的`陈杨组长，为了职业使命，忍受枯燥，自己亲手缂丝，令人称道。

因为故宫禁烟，有烟瘾的王有亮老师傅，坐在乾隆生母寝宫寿康宫的炕上，审视、检查刚就位的紫檀大柜，然后画风一变，忙骑着车，跑到故宫院外抽烟过瘾。

还有钟表修复组、镶嵌组、青铜组、瓷器组等等，普通、默默无闻而又身怀绝技的专家们，他们担当着承上启下的重任，每天触摸历史，是一群令人羡慕而又令人敬重的人们。

当然，在纪录片中也暴露出故宫管理的严重不足。看到修复办公室里工作场地的杂乱，就体现了中国人的粗糙和不讲究，和管理的落后。工作室里没有专业的修复台，真担心谁走路不小心，挂到或者碰到文物，造成文物的损坏。办公室里没有恒温恒湿装备，没有专业冷光照明，这些温度湿度自然光对纸张、丝织物都是严重损害;尤其看到历经千年的辽金木雕观音像，在精心修复完工后，放在一个铁架子推车上，没遮没挡，由一帮非专业的搬运工，送慈宁宫的雕塑馆。当时真想穿过屏幕，来到现场，最起码，在捆扎绳带底下垫块海绵，哪怕一叠厚纸呢，也不能绳子直接就和文物生碰啊，真担心在故宫坑洼的路上，一个颠簸或不小心，把文物硌坏，或者，绑扎的绳子、带子，把所剩不多的金漆磨掉。另外，同在故宫里面，文物的运送，不应该有修复组专业人员随行吗?

看来，故宫的技术管理还是远远不够。真希望他们够吸取损坏宋代哥窑盘子的教训，制定科学严谨有效的流程和5S管理，避免历经千年幸存下来的文物，在我们这代损坏。

我在故宫修文物观后感 篇16

这群神秘又发光的人。明明手中每天都在穿过千年;但当某位师傅骑着自行车，穿过层层红墙到外面只为偷闲抽根烟时，众人打杏儿时，和着阳光喂着“御猫”时，偶有闲暇弹着吉他聊着天儿时，饶有兴致地介绍院子里种的各种花草时，你又是否能想象他每天的日常呢?这种反差本身就是一场伟大而奇妙的相遇。完全意想不到的风格，很燃很纯粹。你一定会爱上这种意想不到的平实和有趣，处处透着热忱与从容，想走近，想走进。

旺盛生命力，他们与文物相遇更相知，千年的传统技法和陈旧的工具更饱含传承的温度。他们对于古物的意义绝不仅仅在于修复。世世代代传承千年的修复师们与手中的文物永远在进行着一次穿越时代的对话，这是一场奇幻的相遇，注定的相知。

3集实在不过瘾，想必只是皮毛。但也足够撩拨很多人为之着迷，艳羡。慢慢意识到他们在怎样生活，谁在守护着故宫，故宫又因何在传承。

我在故宫修文物观后感 篇17

红墙，高檐，琉璃瓦――紫禁城历经数百年，依旧雍容华贵，随时光的流淌，做一个“迟暮美人”。如今，它已作为博物馆向百姓开放，游客们怀着崇敬和好奇，赶来一窥它的豪华精致。

殊不知，有这样一群人，工作地点就在故宫，而工作内容是修复故宫里的珍贵文物。我们眼中的神秘，却是他们生活的日常，他们用一双双巧手使文物“再生”，纪录片《我在故宫修文物》用镜头记录下了这一切。

“他们仿佛不食人间烟火，”纺织组陈扬笑着坦言：“刚刚毕业进来的大学生会有很长一段适应期，这里太安静了，就像与世隔绝一样，有时候我都不敢说话。”小小的屋子里更多的是沉默，他们用心灵与文物对话，使价值连城的文物重新焕发出光彩。陈扬用“缂丝技术”恢复乾隆时期的丝织匾额，因为仍然沿用着古老的技术，一天下来只能织出几厘米。

“坐得住”、“静得下心”成了他们工作的关键。那些古老的手艺在他们手中得到传承，一代代匠人用他们的执着与热爱，跨越古今，为我们讲述着光阴的故事。

现代社会将我们裹挟在时代的浪潮中飞速前进，所以我们更应坚守一种工匠精神，细细打磨，追求完美。故宫文物修复科钟表组的王津，打小就进入故宫拜师学艺，打杂五年，才渐渐上手修复文物，如今，他即将退休。今年，他历时八个多月修复了一个大钟，纯粹的笑容展现在他的脸上。

但是望着橱窗里静止不动的钟，他无奈地对着镜头说：“有点心疼。”是啊，默默付出这么久，终于让钟上的动物跳动、歌唱起来，变得鲜活。但是展现在大家眼前的，仍是静止的钟表，这不能不让人感到遗憾。

他们并不是刻板的一群人，他们带着对职业的热爱，使自我的生命得以张扬。

正如雕刻组屈峰所说：“他在修这个文物的过程中，他跟它的交流，他对它的体悟，他已经把自己也融入到里头。”不同的人，相同的是执着与热爱。更让人感动的是那一幕幕充满生活气息的画面：早上上班时，推开朱门，御猫在檐头跳跃玩耍；闭馆时，他们骑着自行车，在空无一人的大殿前兜兜转转，感受常人难以体会的宁静氛围；几百年前栽下的杏树结满了黄杏子，阳光下，众人拉着一张大大的厚纸接住打下来的杏儿，欢笑充斥着小院子……

大国工匠精神在这部纪录片里体现得淋漓尽致。他们在这个日益功利的世界里沉潜于心，蜗居在小小的一隅，凭借巧手神思，让我国传统文化重新散发光芒。反观当今社会，有几个人会为自己奔波忙碌、追名逐利的生活感到虚无失望呢？又有多少人幻想着在生命里能有这样一场神秘的相遇？期盼着，期盼着，能有更多的人传承我们的古老手艺，能有更多的珍贵文物重见光明！

我在故宫修文物观后感 篇18

因为微信上的某个公众号的推送，偶然之下得知这个记录片，大概也是因为好奇心驱使，我索性利用闲暇时间看起来了。《我在故宫修文物》，名字听起来也很随意，整个片子拍得真心不错。既讲述了一位位文物修复工作者的日常工作场景，也讲述了一个个美丽的文物在文物修复工作者手下经历的历程。

一口气看完，看完还颇为感动。甚至一遍一遍向同事推荐，但是不感兴趣的人依然是不感兴趣，这一点我也无法强求。不过怕是正是因为如此，工作一年多，我依然觉得很孤单，因为没有志同道合的朋友，他们所关注的不过是钱，普通的日子。尽管这些是需要被关注，但是平凡的简单的日子里，绝对也是有诗意的生活。偶尔好奇心驱使之下的美丽发现，亦是生活中最好的点缀。

对这部纪录片中最喜欢的人物莫非是王津师傅。

之所以喜欢，是因为他身上那种大智若愚的气质。明明就是一个技艺很高超的钟表修复师，但是说起话来，那种平和，那种对钟表的痴迷，真是让人印象深刻。我想这可能就是大师的一个典型形象吧。

因为热爱，所以总是感觉自己的无知，从来不觉得自己是这个领域中最厉害的人物，可是凭着这股热爱的情感，让自己在技艺这条道上，走得越来越远，对后辈出现的些许不如意，都能心里上给予认可，甚至理解。

我是个很喜欢历史文物的家伙，因为喜欢，所以一次一次地徜徉在博物馆中，流连忘返。当然我更多的时候，只是简单地冲着文物美丽的外观，对于文物本身所蕴含的文化内涵，我有时是知道的，有时是不知道的。因为自己的无知，因为自己的太多太多的不懂得。但是看完这部纪录片之后，我开始对文物背后所藏着的历史文化底蕴感兴趣，我甚至想了解每一件文物背后所藏着的故事。我为这些伟大的历史而感动。

我在故宫修文物观后感 篇19

在游览故宫时，你可曾想到，摆在面前的稀世珍宝，纵使是不起眼的门窗和贴画，都曾经历过断裂残损和惊心动魄的修复？它们生于千年前，却一直延续至今，而这得益于一代又一代兢兢业业的宫廷修复师们。

《我在故宫修文物》是一部格调简单的纪录片，朴华无实，为纪念故宫博物院建院九十周年而制作。如果没看过这部纪录片，你可能此生都不会知道，在雄伟壮观的故宫宫殿的一个角隅，有那么一群人，每天和文物打交道，他们的工作是将破损的文物修复原貌，恢复千百年前的光彩。

他们是普通的故宫工作人员更是顶级文物修复专家，是国家传统技艺的杰出人才。他们衣着普通，交谈随意，面对手中的工作不紧不慢，娴熟而又从容。在外人看来，这是一份难得的好工作，因为面对的是无法估价的传世珍宝。而在匠人的心中，这是一份难得的修养。

传统技艺让很多年轻人望而却步，在这个快节奏生活的时代，按部就班地从事一件繁琐精细的活动似乎越来越不可能，而在他们身上所展示出来的平常心，在修复文物时的反复考量，都是真正的匠人所具有的素质和品性。在文物修复工作者的眼中，修复文物不仅仅是将物品的原貌再现，而是在工作中与文物对话、交流。文物是有生命的，其意义就在于它的身上承载着历史长河的烙印，流淌着源远流长的文化底蕴。将古昔在今日重现，我们在重温历史的同时感受着文化的熏染。

看完纪录片后，记忆犹深的是木器组屈峰师傅的一席话：“文物其实是跟人一样的，中国古代讲究格物，就是以自身来观物，又以物观自己。人在制物的过程中，总是把自己的想法融入到里头，很多人认为文物修复工作者把文物修好了才有价值，其实不见得，在修文物的过程中，交流、体悟，而文物的价值是在于传播文化。”

从他的身上流露出的是对中华文化博大精深的敬畏和自豪。颇为感慨的是时至今日，这里仍流传着传统的师徒制，技艺需要传承，更需要精益求精，需要传统与现代的碰撞。

纪录片会有结束的时刻，而修复工作仍将继续，日复一日，年复一年，将会有更多的文物在这里通过文物修复工作者之手，展现在世人的面前。透过冰冷的高墙，在电视剧中被称为“冷宫”的西三所里，有着这么一群可爱而温暖的人。