《见字如面》观后感心得

《见字如面》以明星读信为主要形式，旨在用书信打开历史节点，带领观众走进那些依然鲜活的时代场景、人生故事，下面小编给大家带来《见字如面》观后感心得范文，希望大家喜欢!

《见字如面》观后感心得范文[篇1]

作为一个纯粹的读信节目，《见字如面》的出现无疑是带着些冒险意味的。不似某些情感节目中以拆信为表、窥探家庭丑闻为实的做法，《见字》走的是文化争鸣的路子，它选取的信件远至公元前223年中国历史上的第一封家书，近至十多年前罗永浩写给俞敏洪的求职信。读信人不仅有时下热俏的鲜肉林更新，也有演艺界的泰山北斗张国立、归亚蕾老师等。

根据撰信者真实身份的不同，读信人的选择也兼顾了性格、年龄等考量。另一边，因着信件年代久远，节目组还将涉及文言文的部分做了准确又保留意蕴的白话翻译，观众理解方便，也更易将思绪沉浸在信件诠释的过程中。而在第二现场，还有主持人翟毓红与杨雨、许子东两位文化嘉宾进行对谈，分享信件由来或解读深层涵义。这么看，倒有些《锵锵三人行》的意思。

说起《锵锵》，儿时最爱看窦文涛、梁文道、许子东三大才子指天说地、谈笑风生，而今再见许老，脾气稍敛，但论事更为透彻直接。许是担心审核问题，主持人小翟与杨雨总是强加打断，观众与许老皆未能尽兴，十分可惜。另一位嘉宾杨雨是百家讲坛的常客，对纳兰容若偏爱有加的她是典型的感性派学者，解读时除偶尔掉书袋外，总不免将自我情感投射在信件中，于此，有观众戏称道：“杨雨读了很多书，而许子东读明白了很多书。”也是见仁见智了。

除此之外，小翟作为主持人的控场能力也亟待提升，安静深沉的第一读信讲台，混搭着嘈杂急切的第二抒发现场，总归显得突兀。毕竟节目初衷，不过也是为了交待一句：我们总说得太多，却察觉不到想得太少。

尽管第二现场略有缺憾，但读信现场却是诚意满满。三期里，个人最喜欢何冰和归亚蕾老师的演绎。何冰其人，二度摘得中国话剧界最高奖项梅花奖，表演功底自然不容多说，但令我讶异的是，他打动我的并非慷慨激昂的情绪张力，而是在诠释一封由普通父亲撰写、以表达为子前途担忧的家书时，那份面对孩子哭笑不得又无可奈何的真切。那封信的名字叫《其实爸妈也是装的》，拿捏“装”，多一分则油滑，少一分便拘束，幸而是何冰，让“可怜天下父母心”的主题显得并不那么生硬、悲戚。

三期节目里，我曾为两封信落过泪，一封是萧红在临终前写给弟弟的《有你们，中国是不会亡的》，另一封是张晓风作为母亲写给全社会的《我交给你们一个孩子》。而两封信的演绎者，都是归亚蕾老师。此处，原谅我无法用言语准确形容她声音的力量，只得截取她读张晓风的片段，让大家聊以感受。

如今，《见字如面》在豆瓣的评分已高达9.3了，但我深知，与其他消费着颜值、笑料、绯闻的节目相比，《见字》注定只能是小众的狂欢。可我却期望它能撑得久一点，有第二季、第三季，有更多的人知道它，愿意停下小驻，并被它打动。笺短情长，愿迷途未远，还能追回已逝的时光。

《见字如面》观后感心得范文[篇2]

尽管手写书信的时代已经悄悄溜走，但是《见字如面》仿佛文化界的一股清流，将书信最纯粹的一面展现在了大众面前。带领的观众重新温习书信里不为人知的感动与记忆。《见字如面》以书信的方式重新唤起了中国人民心中对书信的那份情愫。

节目入选了差不多有一百多封信，不分时代、人物，真实全面的再现了中国各个阶段。从春秋到民国，一直到现在，人性的善恶交织，时代的重檐迭荡，在书信里都得到了最好的表达。

第一季的《见字如面》邀请了娱乐圈的诸多明星，例如林更新、张国立等人，他们用声音扮演写信人，在各大媒体以及现场观众的注视下把信件一封封读出来。这些信件里饱含着太多的个人情感与时代背景。当每读一封信是，我都感觉是在重温一个历史场景，使自己置身其中，国破家亡、羁旅悲愁、盛世王朝一一通过文字生动形象的表达了出来。当时的社会气象以及历史人物，仿佛栩栩如生的展现在你的面前。

书信是我国传统文化一大成就之一，守住传统，匠心以成。在当今生活节奏越来越快的社会生活里，电脑、手机等科技产品充斥着人们太多太多的生活时间，书信仿佛渐渐被人们所遗忘。而这样一、一档的综艺节目，仿佛又唤起了我对书信的热爱。心急的我立马给妈妈写了一封信。书信仿佛就是通往心灵的快递列车。每当落笔写信，或者读信，都能感觉到自己仿佛身临其境，沉浸于情感之中不能自拔。

书信没有矫揉造作，没有嬉笑欢腾，但它却用最实在的方式打开人们的心灵。

我爱《见字如面》，更爱书信。

《见字如面》观后感心得范文[篇3]

1950年，黄永玉和曹禺第一次见面是因为萧乾。当时，黄永玉从香港来到北京探望沈从文，正逢巴金到北京开会，萧乾就约着巴金、曹禺、沈从文等一行人到北海喝茶，黄永玉一同参加。

1987年，张国立因主演话剧《朱莉小姐》获得中国戏剧最高奖“梅花奖”，当时给他颁奖的就是曹禺曹公。对于这台剧目，曹公非常喜欢，之后还特意邀请张国立到他的家里畅叙戏剧艺术表演。那次，曹禺为张国立题写一幅条幅：“一个伟大的人有两颗心：一颗心流血，另一颗心宽容“。

2016年，张国立得以在《见字如面》的舞台上再续与曹公的前缘，朗读他回黄永玉的信。因为他的精彩演绎，又得以被邀请到黄永玉家中做客，并又被大师赠与画作。一见到张国立，黄老就一迭声地说：“你特别像萧乾，无论是动作、神态、声音都特别像。”他还嘱咐张国立，不要浪费这先天条件，有机会一定要演下萧乾。

在黄老脱口而出“你特别像萧乾”时，冥冥中一个甲子的缘分闭合成了一个圆。这是这个节目无意中促成的特别美好的机缘，毫不刻意，又神来之笔水到渠成。导演和表演嘉宾都是娱乐市场大潮中善于停下来思考的人，谢谢他们，如此纯粹地诠释人们心中对人文关怀的日常需求，不鼓吹小众，不营销卖惨。是呀，在或远或近的时空中，寻找历史认同，文化认同，情感认同，本来就是人们应有的主流需求。市场不光要有尽兴的娱乐，也可以有温柔细语的感怀、有对文化本身的沉静思索。

《见字如面》观后感心得范文[篇4]

我上一次写长信大约是在高三的时候，也就是八年前了，那时候被限制用手机，书信里还保留着最后的情感记忆。情动的，茫然的，争执的，琐碎的，每每翻起，见字如晤。而现在，我们都退化到不费心思的只发微信短句寒暄聊天了。

好可惜，那些很真挚情感的表达方式仿佛在文化中断层了。接着我们会发现不知如何写信，快速的生活反而让人变得迟钝。

白岩松说，你有多久没谈心了?现代网络中，各种朋友圈，你可以跟很多人聊天，但却找不到人谈心。其实是一样的，谈心就像写信，只是不同时代为了真挚的交流采取的不同方式罢了。

但我们逐渐摒弃了这些。因为我们节奏快，因为我们不愿等待。

那样太可怕了。

我记得看《最好的时光》时候，最打动我的不是张震跑了好多个地方去找舒淇，而是最初他要去当兵前，到舒淇打工的台球室，对她欲言又止，直到店打烊他走了，不出一会又回来敲门板，对她说“我写信给你”。那种辗转，犹豫，情动的一刻，就是最好的时光。虽然放在今天用微信表白心动依然是会存在，但今天可能拒绝更快，因为缺乏等待。

当然也不仅限于情信，只做一比方，我们需要反思。

今天看了第一期《见字如面》，节目想法很好，请来几个名家念信，信念出来是对的，有的信婉转隽秀，有的信铿锵有力，有的信诙谐风趣，也有的信饱含深情。

黄永玉写给曹禺的信文采斐然，良工不示人以朴，王耀庆演绎也堪称本期最佳。

就情感而言，更触动于萧红的信，如果能让汤唯来读或许更好(她演的《黄金时代》让我觉得萧红就是她那个样子那个气质的)，萧红写这封信时的年龄也都是与汤唯现在相仿的。感念于那句“因为你也是他们之中的一个，于是我就把你给忘了”，还有那句“中国有你们，中国是不会亡的”，萧红的一生很短暂，充满了寒冷、苦闷与饥饿，但她的文字总是柔和、坚定也饱含希望，是她的伟大之处。

节目缺点是对信的解读太浮于表面，首先女主持人的功力不行，功课也没做足，其次女教授虽然学富五车，但俨然疏于揣测作者内心用意，解读略有偏颇。

《见字如面》观后感心得范文[篇5]

今日下午观赏了《见字如面》，尤在读闻一多信件时不知觉潸然泪下。节目制作方成功地营造出文学氛围，让人确是搭载着信件，穿越时空，对话于古人。在现实生活中，也许你是理性的经济学家，也许你是严谨的科学家，也许你是只跟数字说话的程序员，但在这个节目中，导演成功地将你拉入一个充满文学气息的殿堂。

除却节目配以优秀的朗诵者、合适的灯光、精挑细选出的信件这些因素，我谈谈让我深有感触的两点。

一、100%的真实感;唯有当事人亲身经历的、最真实的情感足以感染他人。信件乃当事人所写，不假他人之手，不被粉饰涂改，所以显得真诚厚重。我们发现，当一个人的心不同意他口中所言时，他的姿态与表现是令人尴尬的，而这种尴尬断难使旁人产生共鸣。今年春晚许多人在回忆陈佩斯，有这样一则评论让我印象深刻：“那时的演员表演时透出一股子自信，把自己内心认同的观点、现象幽默的表达出来，自然能引起观众强烈的共鸣。现在的演员机械式的演绎、生硬的情感切入，脱离了实际，他们现实生活中会是这样吗?肯定不是的。”这评论恰是精辟，真实是真人秀的实质，共鸣因它、尴尬也因它。

二、历史的交互;这样一封信件，它不是来自于这个时代，它描绘的不是这个时代的物欲纵横、房价飙升，而是浓缩了那个时代，或是抗日将领的民族大义，或是五四青年的高远志向，或是三毛的爱情与孤独……这些信与我们隔了一个时代，或是一段历史，我们感觉新奇，更甚至，它使我们感觉清醒。活在当下历史前进步伐当中的你我，通常无法突破时代的限制，因此我们的认知、思维、价值观都刻上了属于这个时代的烙印。那么，同样的事情，不同时代的人是如何地思考与选择呢?因此，这种历史的交互确是令人陶醉。

下文附上闻一多在五四期间写给父母的信件《孩儿在此帮忙，绝不会有任何危险》内容节选：

国家至此地步，神人交怨，有强权，无公理，全国人民瞢然如梦，或则敢怨而不敢言，独一般学生敢冒不韪，起而抗之。虽于事无大济，然而其心可悲，其志可嘉，其勇可佩。且男在校中，颇称明大义，仅遇此事，犹不能牺牲，岂足以谈爱国。非谓有男国即不亡，乃国家养育学生，岁糜巨万，一旦有事，学生尚不出力，更待谁人。

《见字如面》观后感心得范文[篇6]

在当下，视频、荧屏无处不在，但是目之所及，霸屏的却多是无聊庸俗的娱乐节目、剧情雷同空洞的连续剧，令人作呕。可是有一档综艺节目，它悄悄地播，温温地火，却口碑不俗，令看过的人都点赞，竟然成为近年来少有的“零差评”综艺节目。这档节目就是黑龙江卫视于去年年底开始播出的《见字如面》。

说白了，这是一档书信朗读节目。书信曾经在社会生活中充当重要角色，是人际交流的不可或缺的媒介。但是毋庸讳言，由于现代通信手段不断进步和更新，纸质的书信正面临退出历史舞台的命运。然而，正因为书信曾经的重要性和不可替代性，编导者从已经成为历史文物和正在成为历史文物的书信中，发现一座信息的富矿，一个历史文化的宝库。

总策划、总导演、实力文化创始人关正文，眼光独到犀利，发现了这座富矿。他继成功推出《中国汉字听写大会》和《中国成语大会》两档“国民文化节目”之后，再度出手，从长达2000多年的时间跨度、从上万封信中精选出百余封，包括家书、情书和与朋友书等不同题材，通过读信，让观众跨越时空，回到各种真实的场景中，体验不同时代、不同境遇的主人公的悲欢离合、爱恨情仇，实现与历史当事人的“见字如面”。

相比于过往林林总总的虚构类作品，相对于汗牛充栋的正史和野史，信件由于它的私密性，而具有天然的真实性，从某种角度说，其认知价值高于虚构类作品，甚至高于各种史乘。又由于它是很个人的文书，因此其中所表露的感情最直接、最真实，是今人了解信件主人思想感情的窗口。很多出自历史人物的私人信件，所展现的历史场景、人物情状及社会风貌，是最为真切可信的。关正文介绍，最终入选信件强调了关涉历史的重要性、当事人的重要性和信件内容的有趣性，但所有标准最终只有一个：这封信值得更多人看到。最终入选的信件的内容，既有影响世界、影响中国的重大历史事件，也有反映已成历史的社会生活的有趣片段和价值截面。

“见字如面”节目的录制是非常精到的。节目邀请了张国立、何冰、张涵予、归亚蕾、王耀庆、蒋勤勤、林更新等多位实力演艺明星出演读信人，他们用各具特色的朗读，向观众缓缓打开书信的窗口，展现精彩的历史瞬间和人物内心世界的火花。节目还邀请了香港岭南大学中文系教授许子东、中南大学文学院女教授杨雨等坐镇第二现场，品评明星们的表演，对每期节目7封信的来源及背景逐一进行阐释和解读。

我通过报纸的介绍，从网络上搜索，然后观看了其开头三集。我的感觉是每封信都直击人心，既有主人公爱恨情仇淋漓酣畅的剖白，又有各种妙趣横生、意味深长的生活细节，其中充满闪光点，令人心动目眩、甚至感动欲泪。

林更新读现在所能看到的中国历史上的第一封家书——“黑夫家书”，写信人是2000多年前置身与楚国交战前线的秦国战士，令人感受伴随文明艰难前行的是惨烈的战争。

归亚蕾读蔡琴写给媒体的公开信，表达对前夫杨德昌的沉痛的悼念，一句“杨德昌，你怎么可以这样就走呢”，令人动容。

王耀庆、张国立分别朗读画家黄永玉1983年致戏剧大师曹禺的信和曹禺的复信。这两封信具有无可比拟的震撼力。黄永玉毫不客气地批评曹禺：“我不喜欢你解放后所写的戏，一个也不喜欢!”说曹禺“失去了伟大的通灵宝玉”，“你为势位所误”，“从一个海洋萎缩为一条小溪”。真是字字见血，毫不留情。可是作为长辈的曹禺，不但不以为忤，反而诚心实意的接受，他说：“我像一个一无所有的穷人，突然从一个神女得到不可数量的珍宝!”“但愿我迷途未远，还有时间找回失去的光阴!”相信听到这两封可以载入现代文学史的书信的听众，都会被这些难得的诤言所震撼!

张国立朗读陈寅恪1936年4月8日写给傅斯年的信，时任清华大学教授的陈寅恪信中写为不影响向学生授课而取消请假，并以不在位为由退回中央研究院所发的200元津贴。两者似乎是琐事，但是信中说，“此点关系全部纲纪精神”。正是这些细节展现其风骨与操守，不啻为当世知识界树立一个标杆。

蒋勤勤朗读上海知青桃桃在北大荒写给上海父母的信，写了其日常劳动和生活：近来我的工作是垛马草……中秋节快到了，想吃上海的月饼。朴素的语言，平常的琐事，却令有同样经历的人浮想联翩。

林更新朗读1647年夏完淳写给母亲的绝笔信。在外族入侵，国仇家难的当头，16岁的夏完淳义无反顾，慷慨赴死。在信的末尾，他用韵文写道：“含笑归太虚，了我分内事。……噩梦十七年，报仇在来世。神游天地间，可以无愧矣!”字字血泪，可谓感天地而泣鬼神。

令人感动的书信还不止这些。三个小时的节目，我一口气看完，有如饮醇醪，醍醐灌顶的感觉。感谢《见字如面》制作团队，在书信日渐式微，行将走进历史的关头，令我们重温书信，受益不浅!